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Pilar Montserrat es una creadora
prolífica, como demuestra su última exposición realizada
y primera individual: "Límite Elástico" presentada
en Barcelona, en la sala de exposiciones del Ateneo Fort Pienc en Noviembre
de 2005.
La proximidad es la condición vital en que nos sitúa "Límite Elástico". La forma en que la obra de Pilar nos confía su contenido es tan inmediata, que abre vertiginosamente la pantalla de nuestra mente, suscitando los poderes de la imaginación. Con un tono íntimo y emotivo Pilar Montserrat nos descubre un mundo de alusiones intensas en "Límite Elástico". Los materiales son escogidos por sus propiedades únicas y por toda la carga emocional que conllevan; por eso el diálogo que establece la escultora entre la escayola, el hierro, el plástico y los tejidos entreabre los límites de la sensibilidad. Sentimiento y escultura se aúnan, son conductos recíprocos de sensaciones que reviven en "Límite Elástico". Pilar conjuga certeramente la poesía de la inmediatez en sus esculturas de forma que "Límite" es a la vez susurro, musitación, abrazo, caricia y desgarro. Los últimos trabajos buscan la relación directa entre la obra y el espectador, sin intermediarios: "Mírame", "Tócame", "Ámame", "Pálpame" … pretendiendo que la contemplación no baste para abarcar una obra de arte, y menos si se trata de una escultura. El espectador se queda con algo de la obra, interactúe o no, se lleva algo de ella, y la obra se queda con algo del espectador, como "Muéveme" realizada con cinta adhesiva transparente expuesta por la cara del pegamento. La cinta que la recubría se fue impregnando de todo lo que se le acercaba, convirtiéndose en la delicia de los más pequeños y en testimonio de lo que por allí pasó. Cada obra de "Límite Elástico" de Pilar Montserrat es la llama encendida de un instante de armonía artística y personal: nos unimos a las esculturas y nos unimos a nosotros mismos en el tiempo irreversible de la exposición. La obra de Pilar Montserrat no se encorseta en ningún estilo en concreto, no se ciñe a una etiqueta, ni se limita a un tipo preconcebido de corriente artística. Aun así podrían encontrarse en ella similitudes con el arte conceptual y el Earth art. Las influencias de Pilar son numerosas: desde las más jóvenes y actuales como Joana Vasconcelos -la autora de la lámpara de tampones en la bienal de Venecia-, hasta las más entronadas como Louise Bourgeois, a la que venera, pasando por una serie de autores, no necesariamente escultores a los que admira por encontrar en sus creaciones discursos y expresiones únicas. Gracias a todos ellos y a muchos más, Pilar Montserrat ha podido madurar su propia creación. De las obras de los siguientes autores, lo que más admira es: Joseph Beuys su sencillez y profundidad, Ana Mendieta el amor a la tierra, John Cage interdisciplinariedad y ruptura de esquemas, Joan Brossa, imaginación y frescura, Calder fragilidad y equilibrio, Claes Oldemburg cambio de escalas y colores brillantes, Hamilton Finlay intimidad en exteriores, Walter de Maria potencia y naturaleza, Marina Abramovic contundencia con materiales poco ortodoxos, Christo el arte de recubrir y la monumentalidad, Bruce Nauman luz en relación con espacio, Richard Serra claridad formal y conceptual, Isamu Noguchi poética y composición, Ulrich Rükriem peso y espera, Cristian Boltanski sencillez de medios y complejidad de contenidos, Jana Sterbak diversidad de materiales y relación de los objetos con el cuerpo, Cindi Sherman alter ego y relación con el espejo, Francesca Woodman dolor y fragilidad, Susana Solano rotundidad y fuerza, Bill Viola tiempo y deleite… Estas influencias no implican de ningún modo una copia formal o de contenidos. Son discursos que enriquecen y ayudan a madurar a la autora desde su lugar propio, desde su punto de vista personal y diferenciado, en la inmensidad y diversidad del panorama actual. Pilar se deja influenciar en general por "el mundo" que la rodea, lo natural y lo artificial, por la poesía y la música, por el goteo diario de noticias y de productos de consumo, por hechos cotidianos o excepcionales. Una imagen, una conversación, una vivencia o una melodía pueden desencadenar la chispa que poco a poco se puede materializar. Las obras de Pilar Montserrat tienen sus raíces en un mundo interior rico, sentido, vivido y son transmitidas por materiales diversos y en constante cambio. Autores: |